FLOW DA CAATINGA, die neue Kreation, entspringt dem Wunsch, die Begegnung zwischen Breaking und den Dornen des Sertãos zu vertanzen.

Es ist ein Projekt, das die Erforschung der Bewegungsstrategien junger Menschen fortsetzt – inmitten von Landbesetzungen und in den Randbezirken, in denen wir geboren wurden und leben: Piauí. Street Art zu machen war für uns immer eine Möglichkeit, Realitäten zu verändern. Die Hip-Hop-Bewegung, insbesondere Breakdance, Graffiti/Pixo, Skateboarding und Lambe-Lambe, ist Teil unserer Geschichte – als Interesse, Grundlage und Schnittstelle, um herauszufinden, wie man in einem übermäßig peripherisierten urbanen Kontext (global, national und lokal) nicht nur überleben, sondern auch existieren kann.

FLOW DA CAATINGA markiert einen Neuanfang für uns und blickt in unser Inneres: Unsere Körper wenden sich dem Landesinneren von Piauí zu, mit Fragen, die sich um die Resilienz und das Wissen des Widerstands drehen und historische Aspekte einbringen, die Vorstellungen von der Menschheit als Ganzes neu definieren (Archäologie in der Serra da Capivara), während sie sich gleichzeitig für Frauen und andere Darsteller*innen öffnen.

Nach einer Trilogie von Arbeiten, in denen ich die Peripherie und ihre Formen des Widerstands als Ausgangspunkt für meine Tanzkreationen thematisiert habe, ist es nun mein Wunsch, in der Caatinga zu tanzen und gemeinsam mit den dort lebenden Wesen etwas zu erschaffen. Gemeinsam mit diesem kollektiven Körper, der Original Bomber Crew, ist es uns gelungen, durch den Tanz viele schöne Dinge in unserem Leben und im Leben anderer Menschen zu verwirklichen, und ich weiß, dass die Türen, die wir öffnen, nicht nur für uns bestimmt sind. Wir haben dazu beigetragen, Piauí zu einer unerwarteten Referenz in der zeitgenössischen Kunst zu machen und jene Statistiken in Frage zu stellen, die besagen, wie unser „Schicksal“ – sozial gesehen – eigentlich aussehen sollte.

Die Entstehungsphase von FLOW DA CAATINGA fand unter freiem Himmel an verschiedenen Orten im Süden des Bundesstaates Piauí (insbesondere in der Umgebung von São João do Piauí und der Serra da Capivara) sowie im offenen Atelier von Campo Arte–Teresina statt.

Während der Arbeitsphase im Landesinneren konnten wir auf lokale Gastgeberinnen und Gastgeber zählen, die uns dabei begleitet haben, unsere Beziehung zu jedem Ort zu knüpfen. Aus diesen Begegnungen lernen wir Choreografien des Lebens (nicht nur des menschlichen), die von diesen Gebieten bewegt werden.

Ich möchte betonen, dass ich meine Arbeit – unsere Arbeit – weiterhin als poetische Geste für das Leben und damit gegen den Kolonialismus und all seine Ausprägungen verstehe, die minorisierte, an den Rand gedrängte Bevölkerungsgruppen und indigene Völker unterdrücken.

Dauer: ca. 60 min.

Premiere:  zweite Hälfte 2026 in Brasilien (Piauí und Umgebung) und europäische Premiere im Mai 2027 beim Spring Performing Arts Festival / Niederlande.

Eine Produktion von Original Bomber Crew und Revoada|CAMPO. In Koproduktion mit Spring Performing Arts Festival Utrecht. Mit Unterstützung von Programa Rumos Itaú Cultural 2024-2025. Immersionen in der Caatinga Gegend, Piauí/Nordosten Brasilien, in São João do Piauí, Coronel José Dias und São Raimundo Nonato, insbesondere in den Quilombos Saco-Curtume, Malhada, Juazeirinho und im Lagoas Territorium; in Teresina mit eigenen Praktiken aquilombamento im autonomen kulturellen Zentrum CAMPO Arte Contemporânea.